古琴的三种音，散音、泛音、按音，都非常安静。散音松沉而旷远，让人起远古之思；泛音则如天籁，有一种清冷入仙之感；按音则非常丰富，手指下的吟猱余韵、细微悠长，时如人语，可以对话，时如人心之绪，缥缈多变。
一言以蔽之，古琴最大的特点是“静”，一是琴音安静幽远，二是要求弹琴的环境安静，弹琴人的心也要静。
古人推崇“大方无隅，大器免成；大音希声，大象无形。”琴音低缓悠远、缥缈入无，让人由抚琴听琴而进入一咱超乎音响之上的“无声之乐”的意境，体验到“希声”“至静之极”的境界。
后世之人却很少懂得欣赏古琴的韵味，普通人初次接触古琴，会误以为所有琴曲听起来风格大同小异，没有什么差别，就是因为古琴的旋律和节奏比较复杂与特殊，大脑很难记忆，所以往往需要人们学习弹奏古琴之后，才能渐渐掌握古琴曲的节奏规律，“操千曲而后晓声”就是这个道理。
《最炫民族风》却恰恰相反，这些朗朗上口的神曲之所以洗脑，就是因为他们的旋律简单、规律明显，一听之下就容易记住，后世火遍全球就是明证。
然后再在宋青书强大内力的加持下，这个年代人的审美水平虽然很难接受这种曲风，可是却没法控制身体本能的反应。
不过这些人都是有自尊之人，谁也不想大庭广众之下手舞足蹈贻笑大方，所以一个个都极尽忍耐，可越是忍，身体就越敏感，听着这音乐，仿佛一道道电流从他们脑门灌入，让他们浑身发麻颤抖。
一曲终了，宋青书回到了自己的座位悠闲地品茶，他也不是傻瓜，他不会在一些庄重正式的场合弹这样的曲子，可如今这个红袖招……来这里的哪个是什么真正的君子？他们又哪里能欣赏古琴的神髓？这样的曲子反而更接地气，更能触动他们的内心。
良久过后，其他人才缓缓回过神来。
黄衫女功力最高，定力最好，也是第一个恢复过来，她看向宋青书的表情瞬间变了，忍不住主动开口问道：“你是怎么做到的？”
宋青书耸了耸肩：“我就说我琴艺高超，你们谁都不信啊。”
薛宝钗也从震惊中恢复过来，听到他的话忍不住说道：“你以前弹琴真的不怎么样。”