所以不必要装个音乐家逮着贝多芬猛薅。
他的手速开始变快了，经过简单的小星星的开局弹奏后，他似乎找回了熟悉的肌肉记忆，睁开眼睛，准备开始进入下一阶段的变奏。
旋律便如同流畅的泉水般叮咚叮咚，就如同打音游节拍般轻松愉快。
他开始弹奏的是小星星的变奏版本，这是莫扎特创作的小星星变奏曲，存在十二个变奏，总长度在八分钟到九分钟，变奏的第一部分的旋律被改编成了小星星。
所以一直以来都有人戏称，前面是小星星，后面就变成了流星。然后是彗星，最后是超级大陨石，难度不断提升。
原本白维没有自信能弹奏完毕。但突然加入了这个音游的敲击环节之后，他反而来了乐趣，开始了超常发挥。
虽然连续敲错了几个音节，但并未因此而束手束脚，反而弹奏的更加随心所欲。
聆听的人群从哄笑逐渐变成的沉默，然后鸦雀无声，继而满脸震撼。
钢琴指弹讲究技法，不是乱七八糟的乱来，弹奏的速度越快就越是眼花缭乱，令人目不暇接。
可以说弹奏钢琴本身就是一种表演。所以在音乐会场，哪怕是维也纳的金色大厅里，钢琴也是可以独奏的。
这是其他任何乐器都难以达到的成就，交响乐需要数十甚至上百人组合，而钢琴曲可以作为压轴曲目独奏，也为了充分展示表现出它的特别，钢琴最好的摆法是侧着放，让观众从侧面看到钢琴家的双手。
显然这群学生是第一次在近距离亲眼见到钢琴家的演奏过程，内心震撼无以言语，钢琴有乐器之王的称号，从被发明到现在，其音域之广，技法之复杂，几乎可以演奏和改编任何曲子，不存在它不能演奏的，只存在人类十根手指弹不出来的，表演成分和炫技成分也可以有，这都是其他乐器难以企及的优势。
简单而轻快的旋律随着第一次变奏开始，走上了一个他逐渐看不懂的难度，第四变奏左手跨十度的弹奏，音符变化显得反复无常；
第七变奏以八度音阶开始，气氛突然变得雄壮起来，第八变奏是C小调，更显得庄严，第九变奏又回到了C大调，音符骤然轻快。
连续数次变奏，呈现出截然不同的阶段，最终悄然回归主题，使得这些变奏却又显得可爱，乐声一直愉快且自然的流淌着，单纯质朴的主题并未变化。
声乐老师都看的眼皮跳动……这个年轻人是特意来装逼的-->>