纸，一支笔，林奇拿起笔随便写了一个数字，在一个已经印刷了内容的方框内打了一个勾，然后把笔放了回去。
等服务生离开了之后，奥斯汀才问道，“他托盘上的那张纸到底是干什么的，我还是不太明白。”
“有些人可能对那些演员非常感兴趣，你知道，有钱人的性癖总是那么的奇怪。”
“他们可能会非常的喜欢某一个角色，从而希望能够和这个角色发生更加深入的关系。”
“不管是主动的一方，还是被动的一方，也不管是承受的一方，还是施加的一方。”
“所以每一章节结束之后，如果你对他们感兴趣，可以选择一名演员，勾选他们的角色，以及写上你能为此付出多少钱。”
奥斯汀听完之后习惯性的沉默了起来，她觉得自己的世界观正在崩塌中。
甚至她对后续的剧情一点也不期待了，一想到这些演员有可能会在表演结束之后不断进入不同的房间，奥斯汀就有些倒胃口。
对这些艺术家的期待与向往，也消失不见了。
“你刚才……”，她做了一个写字的手势，似乎在问林奇刚才填写了什么。
“女皇，你不觉得很有意思么？”
奥斯汀抿了抿嘴，一脸“我就知道你他妈和别人不一样”的表情，“我以为你选的是公主。”
“只有你怎么想！”，林奇笑呵呵的回应了一句。
接下来的章节没有了之前的角色，是另外一幕的内容。
这也是歌剧有时候很难被所有人接受的原因之一，有时候它的叙事方式是混乱的！
不清楚每一个剧本内容的资深歌剧迷，那些第一次听歌剧的人，可能连这些人在表演什么，角色之间的关系是怎样的都不知道。
而那些在行业内有着非常地位的编剧，作家，似乎也走上了一条歪路，他们不断在剧本中用各种描述方法来“炫技”，忽略了人们是否能理解他们的表述。
最近歌剧界已经有了一些新的声音，一些年轻的歌剧人认为歌剧应该让所有人都看得懂才是正确的道路。
过分的追求艺术性，各种隐喻，反而会成为歌剧普及和发展的障碍！
当老一批坚定的，喜欢歌剧的人离开之-->>